筆筒有什么寓意
筆筒是種文房用具，是用陶瓷、竹木、等制成的筒形插筆器具。筆筒是擱放毛筆的專用器物，據文獻記載，它的材質有鎦金、翡翠、紫檀和烏木，現在我們能夠見到的傳世器物，大多是用瓷或者是竹木制作的。具有收藏價值。
有人將當代木雕筆筒大致可分為兩大色系，金色系與褐色系，褐色系以檀木筆筒為代表，寓意“被褐懷玉”；金色系以金箔貼金筆筒為代表，寓意“金榜題名”。
值得一提的是竹木筆筒，竹木筆筒按工藝分，可分為素筆筒和雕花筆筒。素筆筒是其表面沒有任何文字圖案。雕花筆筒是在筆筒表面雕有各種圖案，如人物、山水、亭臺樓閣等，并有一定的寓意，如雕有蓮葉下一條鯰魚，寓意連年有余；龍鳳圖案，寓意龍鳳呈祥；鶴發童顏的老者，慈眉善目、和藹可親，左手持權杖，右手拿仙果，立于郁郁蔥蔥的松柏樹下，寓意松柏之壽；雕有松樹和仙鶴，寓意松鶴延年等。
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什么是筆筒?
顧名思義,筆筒當然是放筆的!有竹筆筒、陶瓷筆筒、塑料筆筒、金屬筆筒……
筆筒的基本含義
筆筒是文房用具之一。為筒狀盛筆的器皿，多為直口，直壁，口底相若，造型相對簡單，沒有大的變化。筆筒產生的年代已不可考，三國吳陸璣《毛詩草木鳥獸蟲魚疏螟蛉有子》：“取桑蟲負之于木空中，或書簡筆筒中，七日而化”。其所說筆筒是否為今日筆筒，不得而知。從傳世品來看多為明代中晚期之物，墓葬出土之物，亦不見有宋元筆筒。明屠隆《文具雅編》：“湘竹為之，以紫檀烏木棱口鑲座為雅，余不入品”。明文震亨《長物志》：“筆筒，湘竹，栟櫚者佳”。故有筆筒為晚明之物一說，但查宋無名氏《致虛雜俎》：“羲之有巧石筆架，名‘扈’；獻之有斑竹筆筒，名‘裘鐘’皆世無其匹”。似乎筆筒的年代應起碼推至宋代。由于此系文化史范疇，故這里不加以論述。
瓷質筆筒應該產生于宋代：故宮博物院陶瓷鑒定專家 馮先銘先生在【中國古陶瓷圖典】中說“筆筒，文房用具，插放毛筆之用，始見于宋，流行于清，器型似筒狀。宋代筆筒口徑較小，傳世不多”。?
筆筒是一種最為常見的置筆用具，一般呈圓筒狀，材質多樣，可見竹、木、瓷、漆、玉、象牙、紫砂等，是文人書案上的常設之物。在古代，筆筒以其藝術個性和較高的文化品位，受到文人墨客的青睞。明代文人朱彝尊曾作《筆筒銘》，云：“筆之在案，或側或頗，猶人之無儀，筒以束之，如客得家，閑彼放心，歸于無邪。”
筆筒的制作除了材質的不同，繪畫技法也得到了充分的體現。二十世紀初期，江西景德鎮的瓷畫藝人對傳統粉彩畫法加以改造，用粉彩原料在瓷器上繪制中國畫，形成了以“珠山八友”為代表的瓷繪名家流派。余文襄，又名恂松，別號華舜，齋名“清平畫室”“名泉古屋”，師承“珠山八友”之一的何許人，擅長繪畫雪景。他的雪景畫構思嚴謹，極富詩意，被譽為“雪景大王”。
筆筒是中國古代除筆、墨、紙、硯以外最重要的文房用具，大約出現在明朝中晚期。筆筒因使用方便，很快就風靡天下，至今仍盛而不衰。 記載筆筒較多的是明代的文獻；據《天水冰山錄》{己載，查抄明代一代權相嚴嵩(1480年至1567年)家產的清單上，列有牙廂(鑲)棕木筆筒、象牙牛角筆筒、哥窯碎磁筆筒等。
文震亨《長物志》筆筒專條云：“(筆筒)湘竹、棕櫚者佳，毛竹以古銅鑲者為雅，紫檀、烏木、花梨亦間可用。”屠隆的《文房器具箋》筆筒條日：“(筆筒)湘竹為之，以紫檀、烏木棱口鑲坐為雅，余不入品。”文、屠二人皆為明代晚期的著名文人，對當時的文房器具多有記述。只是二人鐘情于竹木的雅潔，對其他質地的筆筒關注不夠。
綜上所述，對筆筒的明確汜載始于明代，實物方面，我們看到的筆筒多為明清以后的制品，傳世的所謂宋代筆筒并不確切。故從實物和文獻兩方面看，筆筒應該出現于明代中晚期，并且很有可能始于竹筆筒，自此以后，成為中國置筆最主要的用具。 老筆筒材質多樣，有瓷、木、竹、漆、玉、牙、紫砂等。清三代（康熙、雍正、乾隆）以前的瓷筆筒，因存量很小，一直是藏家追尋的目標，但晚清和民國時期出產的瓷筆筒存世量還很大。從年代上講，康熙筆筒屬藏家難得之物，市場上大量帶康熙款和畫風的瓷筆筒其實大多為晚清同治、光緒年間仿造，鑒定兩者區別，需要從釉色、造型、畫意筆法仔細研究。
瓷筆筒除了要看胎、釉的質量外，主要看瓷畫的水平和青花的發色。瓷畫水平不同，價格會有天壤之別。在瓷筆筒中，以人物圖案為主的青花筆筒價格比山水圖案的高。比如在2002年北京拍賣會上出自名家之手的人物圖案筆筒，起拍價基本上在2萬元至3萬元以上，精品甚至能拍出20萬元以上的高價，木筆筒的主要材質有黃花梨、紫檀、雞翅木、癭木、櫸木等。鑒別木筆筒除了要懂材質外，還應熟悉雕工刀法。社會上流行著一種錯誤觀念，認為但凡木質器具，只要是硬木，就是好東西，其實不然，對于木筆筒還應從工藝水平、年代早晚等方面綜合評估，用料的高檔與否只是其中的一個方面。象牙筆筒和玉質筆筒較為少見，其價值也很高，鑒定方法與一般鑒定玉器、牙雕的方法相似，也可按其時代風格，表面包漿，雕工技藝依次鑒定。
市場上一般木筆筒的成交價大約在200元至500元左右，一些清代的竹、漆筆筒的價格大約在4000元至1萬元不等。老筆筒中還有成交價過百萬元的。中國嘉德2004年春拍上，明末清初青花《嬰戲圖》大筆筒以121萬元成交。北京翰海2004年拍賣會上，清康熙青花《竹林七賢》筆筒成交價高達110萬元。它們的高價成交，說明了以木質、竹質、玉質等雕刻為主的筆筒中，除了筆筒本身的質地，最重要的就是雕工。
清代的筆筒中，從存世的情況來看，瓷筆筒是僅次于竹筆筒的，品種涉及青花、青花釉里紅、釉里紅、墨彩、五彩、粉彩、斗彩、單色釉等。其中，康熙的青花、雍正的墨彩和乾隆的粉彩筆筒，體現了各朝瓷器燒制的最高水平。從器型上看，清早期(順治、康熙)，某些筆筒還保留了明代筆筒上下均略撇的特征；清中期后，筆筒多為直身圓筒。從紋樣看，有山水人物、花鳥、松鶴、百壽字等，但以山水人物故事為多，如虎溪相送、竹林七賢、春夜宴桃李園等。此夕池有少量的玉筆筒和象牙筆筒，這些筆筒大多通景，以深雕、鏤空和陰刻技法琢制山水人物等紋樣，人物與景色相配，紋飾精致，層次豐富，布局繁密，立體感強。
從形制上看，到了清朝，筆筒的形制也發生了較大的變化。清順治年間的筆筒一般體形較高，平底無釉，：胎體厚重。到了清康熙年間，則體形略為降低，胎壁適中，底中央有一小圈下凹，涂白釉，凹圈外平坦，向外施一圈白釉，向內邊的一圈則無釉。這種底形看上去似一玉壁形，所以，人們稱之為“壁足”。到了清雍正、乾隆以后，筆筒則變得胎體略寬，胎壁也略薄，其底也由“平底”、“壁足”改為“圈足”。
筆筒從明末至清一直盛而不衰；成為古代文人墨客們案頭工具中不可替代的美器。如今，精美的老筆筒早巳成為收藏市場上一道獨特的風景。
筆筒的種類？
筆筒的種類
瓷制筆筒
在拍賣場上,筆筒中出現數量最多的就是瓷筆筒。中國自宋代起已出現陶瓷筆筒,明代初期文具愛好之風興盛,裝飾書房成為文人墨客的一大嗜好,因此,各種式樣精美的筆筒應運而生,其中五彩瓷、青花瓷筆筒最為流行。到了清代瓷筆筒制作工藝更為講究,許多皇室御用的筆筒成為中國歷代工藝品寶庫中的精品。瓷筆筒的鑒賞收藏除了要看胎、釉的質量外,主要看瓷畫的水平和釉的發色。瓷畫水平不同,價格會有天壤之別。一般來說,以人物圖案為主的青花瓷筆筒價格比山水圖案的高。如在北京翰海2004年拍賣會上,清康熙的青花《竹林七賢筆筒》成交價高達110萬元；2005年香港蘇富比秋拍的清雍正《仿木紋釉墨彩高士訪游圖筆筒》成交價為220.904萬元。
木雕筆筒
明清至民國的一般文人還是喜歡用木料來制作筆筒,木筆筒的主要材質有黃花梨、紫檀、雞翅木、癭木、櫸木等。經過文人和藝匠的合作,木筆筒更顯現其豐富的藝術魅力。鑒別木筆筒除了要懂材質外,還應熟悉雕工刀法,應從工藝水平、年代早晚等諸方面綜合評估,用料的高檔與否只是其中的一個方面。木雕的筆筒除了本身的質地,最重要的就是雕工。市場上一般木雕筆筒的成交價大約在百元至千元左右,但木雕筆筒中好的作品也能拍出高價,如《明代黃花梨嵌銀絲詩文筆筒》在中國嘉德拍到了11萬元。
竹雕筆筒
竹刻藝術源遠流長,是我國藝術領域的一朵奇葩。明代中葉竹刻筆筒藝術達到空前的繁榮,所刻題材以歷史人物故事為多,如歸去來辭圖、竹林七賢圖等。竹刻筆筒清雅脫俗,以刀代筆,以竹為紙,歷來深受文人雅士的青睞。早至宋代,竹雕筆筒就已開始被作為珍貴藏品進行收藏,因此竹刻筆筒精品的收藏價值不亞于書畫作品。明代嘉定竹雕家朱鶴是制作筆筒的高手,其作品有許多被選進宮內,供皇室人員賞玩。在拍賣場上,竹雕筆筒持續著春季以來的上漲趨勢,如內地的中國嘉德《明代竹雕梅花筆筒》拍賣價格已經達到了56.1萬元,香港蘇富比推出的《清康熙竹雕西廂記相送筆筒》,其價格更是達到了516萬港元。
牙雕筆筒
牙雕筆筒以象牙及其他動物的牙為材料雕刻,其技法與竹雕、木雕大體相同。明清時期,象牙原料引進中國,我國獨具特色的牙雕工藝得以發展。清代出現用象牙刻成的筆筒,將中國畫中的山水、人物、花鳥、亭臺樓閣等章法再現在筆筒表面,表現出當時文人隱逸的思想情趣。牙雕筆筒的特點是堅實細密,柔潤光滑,因此備受鑒賞家的珍愛。其鑒定可按其時代風格、表面包漿、雕工技藝依次進行。象牙筆筒目前較為少見,其價值也很高,如2004年北京傳是的清早期《象牙筆筒》成交價為5.5萬元,2005年中國嘉德秋拍推出的清代《象牙雕筆筒、水盂、筆架、鎮紙(四件)》成交價為6.6萬元。由此可見,牙雕筆筒雖然不是市場的熱點,但是價格的成長性不容忽視。
手工筆筒怎么做???急急急
1、單個的筆筒需要用到八寶粥那樣的鐵桶一個 2、在筒子的外圍用包裝紙或布類做包裹,包裝材料的寬度要比筒子上下各多出2厘米左右 3、把筒子外圍裹上紙或布后,上下兩端多留出的部分按1厘米的距離剪出開口,并折向筒子的底部和內壁,粘牢固定 4、筆筒已基本成型,如有必要,可在外圍另作裝飾(如貼圖、手繪、粘貼線材或布藝等) 另:這是制作了一個單體筆筒,當然也可以做成系列.或者把兩個筆筒用粘黏、捆扎等方法連成一體.
請介紹一些古代關于筆筒的知識
筆筒是中國古代除筆、墨、紙、硯以外最重要的文房用具，大約出現在明朝中晚期。筆筒因使用方便，很快就風靡天下，至今仍盛而不衰。
老筆筒材質多樣，有瓷、木、竹、漆、玉、牙、紫砂等。清三代（康熙、雍正、乾隆）以前的瓷筆筒，因存量很小，一直是藏家追尋的目標，但晚清和民國時期出產的瓷筆筒存世量還很大。從年代上講，康熙筆筒屬藏家難得之物，市場上大量帶康熙款和畫風的瓷筆筒其實大多為晚清同治、光緒年間仿造，鑒定兩者區別，需要從釉色、造型、畫意筆法仔細研究。
瓷筆筒除了要看胎、釉的質量外，主要看瓷畫的水平和青花的發色。瓷畫水平不同，價格會有天壤之別。在瓷筆筒中，以人物圖案為主的青花筆筒價格比山水圖案的高。比如在2002年北京拍賣會上出自名家之手的人物圖案筆筒，起拍價基本上在2萬元至3萬元以上，精品甚至能拍出20萬元以上的高價，木筆筒的主要材質有黃花梨、紫檀、雞翅木、癭木、櫸木等。鑒別木筆筒除了要懂材質外，還應熟悉雕工刀法。現在社會上流行著一種錯誤觀念，認為但凡木質器具，只要是硬木，就是好東西，其實不然，對于木筆筒還應從工藝水平、年代早晚等方面綜合評估，用料的高檔與否只是其中的一個方面。象牙筆筒和玉質筆筒較為少見，其價值也很高，鑒定方法與一般鑒定玉器、牙雕的方法相似，也可按其時代風格，表面包漿，雕工技藝依次鑒定。
市場上一般木筆筒的成交價大約在200元至500元左右，一些清代的竹、漆筆筒的價格大約在4000元至1萬元不等。老筆筒中還有成交價過百萬元的。中國嘉德2004年春拍上，明末清初青花《嬰戲圖》大筆筒以121萬元成交。北京翰海2004年拍賣會上，清康熙青花《竹林七賢》筆筒成交價高達110萬元。它們的高價成交，說明了以木質、竹質、玉質等雕刻為主的筆筒中，除了筆筒本身的質地，最重要的就是雕工。
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筆筒是文房用具之一。為筒狀盛筆的器皿，多為直口，直壁，口底相若，造型相對簡單，沒有大的變化。筆筒產生的年代已不可考，三國吳陸璣《毛詩草木鳥獸蟲魚疏螟蛉有子》：“取桑蟲負之于木空中，或書簡筆筒中，七日而化”。其所說筆筒是否為今日筆筒，不得而知。從目前傳世品來看多為明代中晚期之物，墓葬出土之物，亦不見有宋元筆筒。明屠隆《文具雅編》：“湘竹為之，以紫檀烏木棱口鑲座為雅，余不入品”。明文震亨《長物志》：“筆筒，湘竹，栟櫚者佳”。故有筆筒為晚明之物一說，但查宋無名氏《致虛雜俎》：“羲之有巧石筆架，名‘扈’；獻之有斑竹筆筒，名‘裘鐘’皆世無其匹”。似乎筆筒的年代應起碼推至宋代。由于此系文化史范疇，故這里不加以論述。
明清筆筒傳世品極多，雖形制變化不大，但材質卻頗為豐富。有竹、瓷、木、銅、象牙、玉、水晶、端石、漆等。從裝飾方法上看，有刻、鏤、雕、繪等，以瓷筆筒為例，有青花、五彩、粉彩、三彩、顏色釉等。筆筒為文房用具中器型變化最小，裝飾方法最為豐富的品種之一。
明代以前傳世的竹刻器物甚少，一則是缺少知名的刻工，二則有些器物上沒有刻工姓名，加之竹制品本身不易保存，難以見到出土之物，故具體年代極難定奪。明代中葉之后，竹刻名家輩出，竹刻器物由實用型開始向實用和欣賞二者兼備的類型轉變，竹筆筒也在此時應運而生，并逐漸成為收藏者的心愛之物。明代竹刻名家有朱松鄰、朱小松、朱三松祖孫三代，以浮雕和圓雕的深刻法創竹刻嘉定派；有〓仲謙，以不事精雕細琢，只就其天然形態稍加斫磨的金陵派。清代竹刻名家有張希黃，創留青竹刻技法，為竹刻浙派的代表；吳之璠，刻工圓潤，尤善浮雕；還有封錫祿、鄧浮嘉、周芷巖、尚勛、潘老桐等人。就傳世的明清筆筒看，有光素器物，不加雕飾以本身的紋理和色澤取勝，樸實無華，素雅大方，但相對來講，工藝韻味稍差，為藏者所不重。有精心鏤雕器物，如竹雕松鶴筆筒，為明代朱松鄰所刻。筒式，筒身雕有老松一截，老干橫披，癭節密布。老樹旁另有小松，盤旋曲折，松針纖細，枝葉繁茂。刀法洗練剔透，層次分明，重重疊疊，起伏而多變，為明代竹刻之精品。深刻法亦為明代筆筒刻法之一，其典型特征是紋飾全部陷入地之中，有時下剔幾達七八層，運刀如筆，玲瓏剔透。如竹雕白菜筆筒，為明代竹刻名家朱三松刻制。筒式，色澤棕紅，筒壁刻有白菜兩棵，葉片或挺或伏，葉脈清晰，一只螳螂伏在菜葉上。其刀法為陷地深刻，菜心陷地最深，線條婉轉流暢，頗見功力。明代竹筆筒還有浮雕一種，利用深淺不同的刀法，表現出紋飾的層次感，雕工精細，有古樸典雅之美。竹雕園林人物筆筒為明代典型的浮雕器物，筒式，下有矮足，色澤棕紅。筒身用深淺不同浮雕手法，刻畫出庭園、花樹、山石及人物。刀法粗獷勁挺，人物表情傳神。明代竹筆筒中有留青一派，所謂的留青，也稱貼簧、文竹、竹簧，經煮、曬、壓，膠合或鑲嵌在木胎及竹胎器上，然后磨光，再在上面雕刻紋飾，由于簧色潔凈無瑕，有如象牙。竹雕仕女筆筒，為明代器物，紋飾采用了平刻淺雕、留青等多種技法，畫面簡潔明快，雖然從雕琢的工藝上似乎不及鏤雕、高浮雕精湛，但古樸之中別有韻味。
清代竹刻藝術高度發展，竹刻名家層出不窮，而竹筆筒更是文房中不可或缺之物，這也是清代竹筆筒傳世品甚多的基本原因。清代竹刻筆筒繼承了明代的優良傳統，如清初的吳之璠在繼承嘉定三朱的同時，而以淺浮雕突出主題，特別是留空為背景之法深得北魏浮雕之神韻。竹雕御馬圖筆筒，為吳之璠所作，外壁以淺浮雕刻出馬的身軀，四蹄具有深淺不一的立體感，而陽刻的人物眉眼清晰，動感強烈。特別是馬的眼睛嵌入半透明的深褐色犀角，突出了康熙時期畫龍點睛的雕刻特征。清代竹筆筒中的透雕工藝極為精湛，畫面層次感極強，雖盈握之器，景致深遠。如竹雕竹林七賢筆筒，為清初顧玨所作，器身人物眾多，神態各異，茂林修竹，小橋流水，刀法精純，尤其是鏤空雕出的竹枝遠近有別，更顯竹林的幽深，為清代竹刻筆筒中的精品。清代竹刻留青筆筒以大量留白之法表現畫面的淡遠清秀，在清竹刻筆筒中別具一格。竹雕山水人物筆筒，為張希黃所作，畫面疏密相間，構圖極為精巧，刀法細膩，線條流暢。天水之間的大量留白，有明清山水畫的意境。木制筆筒在明清之際亦較為常見，有紫檀木、沉香木、雞翅木、黃楊木、紅木等。技法與竹雕大同小異，一般來講，明代木筆筒作工樸素渾厚，刀法遒勁流暢，而清代木筆筒作工精致潔潤，刀法細膩，意境深幽。明代木雕名家有孫雪居，其作品甚為罕見。清代有吳之璠、黃炳勛、朱清父、周芷巖等人。明代木筆筒以紫檀、沉香木較為常見，紋飾以花卉居多。紫檀筆筒很少采用較為繁復的鏤雕工藝，而是利用本身的色澤、紋理或棕眼加以表現，故顯得大方穩重，古樸典雅。紫檀雕花卉筆筒，筒外壁雕有折枝梅花及秋葵，器口沿為花瓣形，整體采用淺浮雕的方法，紋飾簡練，刀法圓熟古樸，明代的風格特征十分明顯。清代木雕筆筒與明代風格截然不同，雕法更加全面，有去地高浮雕，淺刻及浮雕、鏤雕、陰刻綜合技法。刀法纖巧細膩。黃楊木筆筒，為吳之璠所作，筒口呈扁圓形，上下口以紅木鑲成，與筒身的鵝黃色形成反差。筒身采用去地浮雕之法，畫面上人物突出，山石古松高遠，四周留有空白。構圖虛實分明，紋飾深峻生動，刀法極為精湛，為清代木雕筆筒中的佳作。所謂的淺刻即對紋飾僅以刻劃來表現，雖然沒有立體感，但在細膩的刀法下紋飾仍有層次感，與透雕有異曲同工之妙。紅木刻梅花筆筒，為周芷巖所作，筒身淺刻梅花及題詩句，細膩的刀法使器物上的詩情畫意盡收眼中，簡潔之中見典雅，平淡之中見奇趣，為明代淺刻筆筒的代表性作品。清代集浮雕、鏤雕、陰刻于一身的木筆筒較為常見，此類器物集中表現了清代木雕技藝的成熟與高超。如沉香木雕人物筆筒，將竹雕工藝用于木雕，使畫面遠深近淺，主次分明。清代木雕除上述方法外，還有巧妙利用材質本身的形狀，稍加雕琢而成的筆筒，作品少有雕琢，突出天然的韻味。如黃楊木雕梅花筆筒，利用黃楊木樹根的形狀，稍加雕琢，器身雖僅刻一老梅，幾朵梅花，但虬勁之姿極為生動，有古樸高雅之美感。清代的木雕工藝還常用各種名貴玉石、象牙、螺鈿等多種原料嵌在筆筒上，具有華貴異常的裝飾效果。如紫檀百寶鑲嵌花卉筆筒，就是百寶鑲嵌工藝的佳作。象牙筆筒明代極為罕見，清代傳世品也不多。從風格上看，明代多以刀代筆，構圖清新，畫面簡潔。清代則以鏤雕為主，紋飾立體感較強。牙雕山水人物筆筒，為明代器物，筒身為淺刻山水人物圖，刀法流暢，人物傳神，頗有中國古代白描畫的韻味。牙雕龍紋筆筒，為清代器物，筒身鏤雕透空錢紋錦地，上浮雕龍紋，雕工細膩精湛，動靜結合，精妙美觀。明清筆筒除上述材質外，還有玉、雕漆、紫砂、銅等。由于傳世品極少，收藏者寡，故不一一介紹。明清筆筒的大宗產品當推瓷器，由于其燒造相對簡單，產量高，傳世品多，故為廣大收藏者所喜愛。瓷制筆筒始于明代嘉靖、萬歷年間，但傳世品中極難一見，在具體的收藏過程中對此時期的筆筒要慎之又慎，以免上當受騙。由于瓷器的鑒定和斷代較為復雜，涉及方方面面的知識，遠非幾句話就能說清，所以，對明清瓷筆筒只能略加論述。天啟、崇禎時的瓷筆筒生產量較大，以青花為主，紋飾有植物、動物、人物等。其基本形制為直口，平底，腰微束。如青花人物故事筆筒，直口，平底無釉。筒壁繪有青花人物，直花呈色淡雅，繪工精細。器口器足處有暗刻紋飾為崇禎瓷筆筒的典型特征。清順治瓷筆筒傳世品略少，但器型品種較多，有直口直壁式，束腰侈口式等。一般來講，前者瘦高，后者粗壯。以青花為主。青花花鳥紋筆筒，為順治時器物，體型較大，束腰侈口，筒壁有暗刻及青花紋飾。康熙時瓷筆筒的生產達到鼎盛時期，品種極為豐富，有青花、五彩、斗彩、釉里三彩及各種顏色釉。紋飾內容廣泛，有人物、動物、山水、花鳥、博古等。器型有束腰侈口形、直口直壁形、竹節形、方形等。其典型特征是胎釉結合緊密，胎質細膩。無款者居多，少量有堂名款，器壁上亦見有干支款。雍正、乾隆時期是清代瓷筆筒生產的第二階段，傳世品較清初要少，但制作精巧，特別是出現了一些新穎的器型，如六方形、扁方形、雙聯形等。裝飾味道較清初濃郁。如粉彩雙聯方勝型山水筆筒，為乾隆時筆筒的典型。這一時期瓷筆筒的品種有青花、青花釉里紅、粉彩、各種顏色釉地粉彩及單色釉。雍正瓷筆筒的特征是清新典雅，乾隆則富貴華麗，官窯器物多有紀年款，民窯則為干支款或堂名款。嘉慶、道光時是清代瓷筆筒生產的第三階段，仍以粉彩為主要品種，器型以細高為主。紋飾以人物等居多，較為側重觀賞性。此時的另一特點是雕瓷筆筒開始出現，多模仿竹雕器物，以黃釉雕瓷筆筒最為出色。如黃釉雕瓷筆筒，以剔地手法刻出松、石，口沿及底繪成竹節斷面痕跡。官窯多有紀年款識，民窯有堂名款或刻工名號。雕瓷的著名工匠有陳國治、王炳榮、湯源和等人。晚清瓷筆筒仍較盛行，但質量下降，最典型的特征是胎釉結合不緊密，釉面泛灰，青花浮于器表。多有六字青花款和六字紅彩圖章款。素胎剔地筆筒，為光緒時難得一見的精品。
筆筒的收藏最好能按不同材質有選擇的進行。如竹木筆筒當以清代為重點，因明代器物傳世品甚少，價格之昂貴是可想而知的，即便是一般工匠的作品，動輒也在萬元之上，而清代傳世品較多，可供選擇的余地較大。瓷質筆筒當以清早中期為重點，特別要注意的是清末及民國時曾燒造過許多仿康熙、雍正、乾隆時的青花、五彩、粉彩器物，這就需要收藏者在鑒定這些器物時，要掌握各個時期的時代特征，使自己的收藏躍上一個更高的層次。
求筆筒制作過程，越繁瑣越好
制作方法：
1、紙板按尺寸裁切：20*15CM做成筆筒狀，加上一個筆筒底，用透明膠帶固定，我選擇了用牙膏盒直接代替。
2、9.5CM+8.6CM+9.5CM+8.6CM為寬，4.1CM為高，用透明膠帶組合成抽屜，加上底，做成二個。
3、5.6CM+10CM+10CM+10CM+5.6CM為寬，10CM為高，用透明膠帶組合成主體，塞入“背面”紙板。
4、按主體尺寸，做兩個“抽屜隔板”，往內折成N型，側邊涂上白膠固定。
5、8CM+8CM為寬、13CM為高做成屋頂，一邊裁剪出能夠插入筆筒的位置。
6、主體底部加粘一片紙板，使厚度一致，包裝紙先貼主體外圍，于轉角處切開，往內貼包覆主體內壁，切開四個角，側邊先往內貼，再貼前、后，同樣做法將頂貼妥。
7、剪一方形包裝紙貼在主體上端，中央用刀切開，依序往內貼，再貼底部。
8、屋頂、抽屜、筆筒分別用包裝紙粘貼。
9、在抽屜正面鉆2個間距1.6CM小孔，取3個珠珠穿入鐵絲內，由正面穿入抽屜，在抽屜里往內折后，用膠帶固定。
10、屋頂用雙面膠固定于主體頂端，用雙面膠將筆筒固定在凹處位置，塞入抽屜即完成。
筆筒有什么款式哪里買?
筆筒的款式有用陶瓷、竹木、等制成的筒形插筆器具.筆筒是擱放毛筆的專用器物,據文獻記載,它的材質有鎦金、翡翠、紫檀和烏木,現在我們能夠見到的傳世器物,大多是用瓷或者是竹木制作的.但是稀品網可以打破常規,將筆筒做的新奇好玩,受大眾歡迎.
怎樣做筆筒
準備：
二個易拉罐，一把剪刀，透明膠一些，少許沙，包裝紙一張（喜歡的圖案就可以），雞尾毛數根（你覺得漂亮的話，白鴿的毛也可以）
步驟：
1.第一個易拉罐剪去一半，上部用剪刀剪開，可以成波浪型或絲狀，向外掰開，注意剪成形狀的部份有點長度。外面用包裝紙包好，再問里面裝入沙。
2.第二個易拉罐去頂，外面同樣用包裝紙包好，置入第一個里。（可以在一開始的時候選擇有大小有點區別的易拉罐）
3.把漂亮羽毛用透明膠（其它的也可以啦，呵呵）粘成喜歡的形狀，再粘在易拉罐的旁邊。
OK，大功告成，這樣感覺怎么樣？
注：包裝在易拉罐外面的東西可以因你的喜好而變，比如情侶或明星的相片，或者是一些自已的作品（激厲自己的文字`將來的打算`親自畫的圖案等）或是一些可愛的卡通圖都可以哦。
如何制作筆筒
這個筆筒稍顯復雜，但絕對讓你賞心悅目哦，今天幾分鐘網來教你做吧。
工具/原料
膠水，一把美工刀，一支鉛筆，若干張彩紙，一把尺子
步驟/方法
用尺在彩紙的邊緣標出寬0.5-1cm的線條，這將被用作后面裁紙的刻度。
用力按住直尺，接著使用裁紙刀進行裁紙的操作，裁出長15-20cm的紙條。
首先取出一個紙條，然后卷成一個緊卷，用白膠將紙卷的邊緣粘貼住，并且等待其干燥。
提示：此時也可使用牙簽來卷，之后將卷好的緊卷小心的從牙簽上面取下來即可。
這樣總共制作緊卷60個。
重復1-3步，接著用手將紙卷的一端輕輕捏扁，這樣就得到了一個淚滴狀的卷。
按照5個淚珠形紙卷為單位組成一個紙花朵，淚珠卷總共可以制作4個花朵。
用2個花朵和24個緊卷做筆筒的一個面，而在筆筒另外一個相鄰的面只需要6個緊卷。所有部分全部用膠水粘在一起。
8
按照上面這樣的思路，將所有紙卷組合完成之后，就可以得到一個衍紙的筆筒了。不過比較遺憾的是筆筒底下是沒有封口的，如果想封口的話，可以再制作幾個衍紙的花朵粘黏來達到封底口的效果。