唐朝服飾是什么樣的 唐朝服裝特點及文化
唐朝無論男女衣服都長得拖地,因為那個時代人們還沒發明褲腰帶,穿褲子很花錢,那時候都是用玉、用銅制作腰帶,非常有錢的人才買得起腰帶,窮人家庭買不起腰帶,干脆就把褲子省了不穿,就用長袍遮蓋了,不過上廁所也方便了.你沒看那個清明上河圖中有許多穿大袍子蹲在地上的人嗎,那位就是正在方便呢.
唐朝妃子服裝圖片
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唐朝服飾的特點
唐代開始,工藝裝飾普遍使用花卉圖案,其構圖活潑自由、疏密勻稱、豐滿圓潤.特別是波狀的連續紋樣與花草相結合后,就是唐代盛行的纏枝圖案. 唐代服飾圖案,改變了以往那種以天賦神授的創作思想,用真實的花、草、魚、蟲進行寫生,但傳統的龍、鳳圖案并沒有被排斥,這也是由皇權神授的影響而決定的.這時服飾圖案的設計趨向于表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格.這個時期吸收印度和伊朗文化,并融入我國文化之中,從壁畫、石刻、雕刻、書、畫、絹繡、陶俑及服飾之中,充分體現出來.
求隋唐時期的服飾圖片,資料
隋唐時期的服飾文化
衣：基本是華夏衣冠、魏晉舊制的損益。據《舊唐書，輿服志》、《新唐書·車服志》載，天子冠服十四種：大裘冕、袞冕、（敝鳥）冕、毳冕、繡冕、玄冕、通天冠、緇布冠、武弁、弁服、黑介幘、白紗帽、平巾幘、白（巾合）。其形制及冠戴的時期詳于兩《唐書》。與前期不同之點是各種冠冕巾幘，天子在不同情況之下都要戴；另一方面，各種冠冕除大裘冕外，臣下也能分別冠戴。即一品戴袞冕，二品戴（敝鳥）冕，三品戴襄冕，四品戴繡冕，五品戴玄冕，文官六品以下九品以上，從祀時皆戴一種綢制的爵弁。武弁，武官朝參時或在陛下作武舞者服之。弁服，文官九品辦公事時服之。
衣裳的花紋、顏色，以天子服袞冕時，亦即踐祚、餉廟、征還、遣將、欽至、加元服、納后、元日受朝賀、臨軒冊拜王公等大典時為例：是青色衣、纁裳。畫日、月、星辰、山、龍、華蟲、火、宗彝等八章在衣，繡藻、粉米、黼、黻四章在裳，共為十二章。這就是俗所謂龍袍法定樣式。
群臣的章服也是青衣纁裳。以門下侍中、中書及同中書門下三品宰輔貴臣為例：共具五章，衣上畫宗彝、藻、粉米三章，裳上繡黼、黻二章，外加紫綬，金銀縷（般革）囊、金飾劍、水蒼玉佩、朱襪、赤晨。官階大小完全以章之多少及佩飾為區別。以章而論：一品九章，二品七章，三品五章，四品三章，五品一章，即所謂“章服”。五品以下就不再有章。所戴的弁服，皮制，通用烏紗。所以有烏紗帽之說。
正式章服以外的常服，從隋文帝開始，穿赭黃文繡袍，烏紗帽，六合靴，和貴臣通服之，只天子帶上有十二個環，以資區別。唐代則經過多次改變，最后規定三品上服紫，金玉帶十三（钅夸）（帶上的裝飾品）；四品服緋，金帶十一銙；五品服淡緋，金帶十銬；六品服深綠，七品服淺綠，皆銀帶九銬；八品深青，九品淺青，皆輸石八銙（孔雀石）；未入流的小官及庶人，服黃衣，銅鐵帶（钅夸）七枚。又士子穿裥衫，庶人衣白。方外則緇衣黃冠。因為無品級老百姓等人穿黃穿白，唐人傳奇中俠士有黃衫客。唐與高麗安市之戰中，太宗與許敬宗登高觀戰，見一人穿白衣、持雙戟，所向無前，召見之，乃薛仁貴。又肅宗與李泌并馬循行營壘，遠遠望見的人說：“黃衣者圣人，白衣者山人。”
又唐代用魚符，群臣出入宮門以為驗證，其后改為龜符，繼又改為魚符。三品以上佩金魚、金龜，四品用銀龜或銀魚，五品用銅龜、銅魚。所以李商隱《為有》詩：“無端嫁得金龜婿，辜負香衾事早朝。”白居易《脫刺史緋》詩：“無那嬌癡三歲女，繞腰啼哭索銀魚。”羅振玉《歷代符牌圖錄》中尚收有唐代銅魚、銅龜實物。
婦女的服裝，皇后妃嬪皆有自己的章服，詳于新舊《唐書》車服志、輿服志。命婦的法服是“翟衣”。翟，就是雉雞（長尾的野雞），以青的衣裳，將翟毛編繡于上，故名“翟衣”。按九品分為九等，是正規的法服。其次是“釵鈿禮衣”，以所貼花鈿多少分等級。一品夫人九鈿，二品八鈿、三品七鈿、四品六鈿、五品五鈾。六品以下直至九品官妻，則穿大袖連裳。婦女的便服，與其夫同色。杜甫《麗人行》：“繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟。”又說：“珠壓腰（衤及）穩稱身。”腰（衤及）是婦女的內裙，日本婦女的和服仍因之，名為“腰（扌卷）”（koshimaki）。可見平日婦女的盛妝，也不拘于法定的衣裳。
婦女的發髻，在沿襲古式上，推陳出新，不拘一格。但看傳世周昉畫的《仕女圖》的發式，和日本已婚婦女所梳的“丸●”（mazu-mazuge）完全一樣，可能是最流行的基本發式，所以被日本吸收保存至今。另有名為“屏笙”的宮妝，式已不傳，顧名思義，可能是一種高髻。飾品釵鈿釧弭類，還有一種“步搖”。戴在頭髻上，走起路來顫顫地搖動。白居易《長恨歌》所說：“云鬢花顏金步搖”，即是。春天還用紙折為方形或旙樣物飾在頭上，名為“方勝”，又名“春勝”。婦女的紅妝，弄粉調脂、畫眉、點唇和貼花鈿外，還有“梅妝”。據說是壽陽公主醉臥在梅花下，梅花落于額上，遂制此妝。唐代婦女尚未纏足，著展，見周昉《仕女圖》。
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唐代女子美麗的漢服？圖片，作法和解釋
：100% 漢服的主要特點是交領、右衽，不用扣子，而用繩帶系結，給人灑脫飄逸的印象。這些特點都明顯有別于其他民族的服飾。漢服有禮服和常服之分。從形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳縫連起來）、“襦裙”制（襦，即短衣）等類型。其中，上衣下裳的冕服為帝王百官最隆重正式的禮服；袍服（深衣）為百官及士人常服，襦裙則為婦女喜愛的穿著。普通勞動人民一般上身著短衣，下穿長褲。配飾頭飾是漢族服飾的重要部分之一。古代漢族男女成年之后都把頭發綰成發髻盤在頭上，以笄固定。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多樣。女子發髻也可梳成各種式樣，并在發髻上佩帶珠花、步搖等各種飾物。鬢發兩側飾博鬢，也有戴帷帽、蓋頭的。
男裝的式樣：
“黃帝垂衣裳而天下治”傳下來的大襟右衽交領寬袍大袖博衣大帶那種（秦漢服飾為代表），延續了夏、商、周（春秋戰國）、秦、漢、三國兩晉、南北朝、隋、唐、五代、宋、蒙元、明，并影響了日本，朝鮮等國。日本和服最常見的式樣便是如此。
自隋唐開始盛行的圓領衫（唐太宗李世民所穿）延續了唐、五代、宋、蒙元、明，并影響了日本，朝鮮等國。宋太祖，明太祖所穿均是這個類型服飾。至今日本天皇出席某些場合穿的服飾就是這種漢服的變種。
女裝式樣相對稍多些，但基本式樣大體也只有兩種：
大襟右衽交領這種（同樣以秦漢服飾為代表）。
隋唐興起的大襟低胸這種，同秦漢深衣不同的是服飾分為上衣下裳，不再像深衣那樣衣裳連在一起。這兩種女服式樣對宋明時期以及日本朝鮮的民族服飾（女服）影響非常大。隋唐時期漢族婦女也穿過窄袖緊身翻領的胡服，但那些胡服基本是作為流行服飾來穿的（或者說是出于獵奇心理），并不是漢族傳統民族服飾。宋明時期漢族婦女也穿過一些別的式樣，但影響并不廣。
大家看到了秦漢唐宋明服飾某些地方有些不同，但主體部分相同。西漢的深衣和明朝的漢服基本式樣是相同的，只是在細枝末節上不同。共性是大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶。其實象大襟右衽交領寬袍大袖博衣裹帶那種漢服在唐朝時期漢人依然在穿，不過在以長安為中心的北方以圓領為主，而在吳越地區則兩者兼顧，宋明類似。日本和服就是在飛鳥奈良時期（中國唐朝時期）引進漢人服飾發展成為今天的日本和服。
漢族服飾的風格是怎樣的呢？如果我們把漢族同歐洲民族相比的話，我們會發覺二者在許多方面都呈現明顯的不同。漢族服飾幾千年來的總體風格是以清淡平易為主。漢族古代的袍服最能體現這一風格，這種袍服的主要特點是寬袍大袖，褒衣博帶，形制雖然簡單，但一穿到人身上便各人各一樣，神采殊異，可塑性很強。我們現在雖然不能見到這種服裝的千姿百態的原型，但我們還是可以從漢代的帛畫和魏晉隋唐遺留下的一些人物畫中窺其神貌之一二——形制簡單的漢裝大衣附著在不同體態的人物身上頓時具有了一種鮮活的生命力，線條柔美流暢，令人浮想聯翩。樸素平易的裝束反而給他們增添了一種天然的風韻。袍服充分體現了漢民族柔靜安逸和嫻雅超脫、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的審美情趣。
（1）歷史性
剃發易服的暴力強制已經消失，漢服趨向于復興。
（2）傳承性
傳承性即漢服歷史具有傳承性。在這漫長的時間中，漢服歷史的發展一直遵循著代代相傳，世世相襲的特點，這體現了漢服歷史發展的傳承性。
（3）多樣性與同一性
多樣性與同一性是指漢服款式的多樣性與漢服型制（或樣式）的同一性。作為一個擁有千年歷史的事物，漢服從來就不是一種款式，“上衣下裳”，“深衣”，“襦裙”等豐富多彩的款式體現了作為一種悠久的民族服飾應有的多樣性。雖然漢服歷來款式豐富，但漢服的基本形制（或樣式）“交領右衽，不用扣子，而用繩帶系結”的特點卻是千古未便的，這就是漢服的同一性。同一性與多樣性的統一是漢服的一大特色。
（4）完備性
完備性是指漢服自身內部體系的完備性。經過千年的發展，漢服已經是一種成熟的服飾了，它不但內部種類豐富，工藝考究，而且漢服的配飾也非常繁多而豐富。
（5）相融性
相融性是指漢服與傳統文化的相融性，漢服在很大程度上就已經被視為正宗傳統文化的象征了，而且漢服
唐朝服飾的服飾圖案
唐代漢服衣飾圖案，改變了以往那種以天賦神授的創作思想，用真實的花、草、魚、蟲進行寫生，但傳統的龍、鳳圖案并沒有被排斥，這也是由皇權神授的影響而決定的。這時服飾圖案的設計趨向于表現自由、豐滿、肥壯的藝術風格。
《新唐書· 車服志》記載文官官服花式，有鸞銜長綬、鶴銜靈芝、鵲銜瑞草、雁銜威儀、俊鶻銜花、地黃交枝等名目。
晚唐時期的服飾圖案更為精巧美觀。花鳥服飾圖案、邊飾圖案、團花服飾圖案在帛紗輕柔的服裝上，真是花團錦簇，爭妍斗盛。正如五代王建所說：羅衫葉葉繡重重，金鳳銀鵝各一叢，每翩舞時分兩向，太平萬歲字當中。今天，我們看到的這些華貴優美的服飾圖案，是畫工們在敦煌石窟用艱苦的勞動為后人們保留下來的珍貴形象的資料。唐代服飾的發展是整體上的發展，這時服飾圖案的設計趨于表現自由、豐滿、華美、圓潤，在鞋、帽、巾、玉佩、發型、化妝、首飾的表現，都說明了這一特點。
唐代承前繼承了周、戰國、魏晉時期的風格，融周代服飾圖案設計上的嚴謹、戰國時期的舒展、漢代的明快、魏晉的飄逸為一體，又在此基礎上更加華貴，使服飾、服飾圖案達到了歷史上的高峰；唐代的服飾、服飾圖案對后代的影響一直沿續到今天。纏枝紋在現代服飾圖案中的運用，展示了傳統紋樣與現代審美意識結合所產生的意蘊。
唐代服飾是怎樣的?
漢服啊,何必問,別以為唐裝就是唐朝服飾,那是滿清殖民者自創的
唐朝皇帝的衣服主要有哪幾種（懸賞一百分）
唐代的天子有六冕，即大裘冕、袞冕、■冕、毳冕、■冕、元冕。這是繼自周以來的輿服制度。但在具體使用冕服上，隋唐較之以前，又略有不同。
唐因隋制，到武德四年著衣服令，規定天子十四服。大裘冕廣八寸，長一尺二寸。袞冕金飾，垂珠十二旒，以■為纓，色如其綬，玄衣■裳，十二章。衣八章，日、月、星、龍、山、華蟲、火、宗彝；裳四章，藻、粉米、■、■。袞冕形制明了，■冕以下四冕便依次降減其旒數、章數。高宗時，長孫無忌進奏，以大裘冕冬季可服，夏季迎氣則不能服用，請予罷廢。此后，郊祀天地時只用袞冕，而罷大裘冕。袞冕之外的另外四冕，原則上郊祀天地時服袞冕，祭祀社稷時服■冕，四旒三章，祭祀日、月時服元冕，三旒無彩章，但實際上，此后的六冕只用袞冕，其他不是虛設就是罷廢。
隋唐天子主要戴兩種冠，即通天冠、翼善冠。通天冠是皇帝冬至日受朝賀、平日上朝以及在后宮燕居時所佩戴，既用于節日，又用于平日。不過，一般地講，皇帝在后宮燕居嬉游時，多半不戴冠。翼善冠是唐太宗李世民發明的，主要用于朔望（初一、十五）上朝時服用。通天冠凡二十四梁，附蟬十二首，加金博山，配珠翠黑介幘，即以黑介幘承冠。翼善冠采自古制，形狀如幞頭，以轉腳相交于上。另有一種白紗帽，用烏紗做成，白裙襦或衫，白襪，烏皮履，這是南朝時帝王們所戴，隋統一后，沿用此名，唐實以烏紗。
幞頭是北周興起的，又叫折上巾、軟裹。隋文帝迫周帝禪讓登基以后，上朝時即戴幞頭，和群臣的一樣。實際上，幞頭和漢末流行的巾有些相同。幞頭是用一幅黑中向后把頭發籠住，腦后垂兩個中角，另兩個角折上去。唐太宗發明的翼善冠很像幞頭。今人見到的唐太宗像和《步輦圖》中的唐太宗，都是頭戴幞頭。唐中期以后，皇帝開始把幞頭的兩個軟角變成硬角，兩角或圓或闊，用絲弦為骨，自然翹起。
幞頭一般是臨時裹上的，可以緊些也可以松些，形狀平或高或前后傾。有的在裹幞頭前先在頭上加一個巾子，后來在巾子中包上桐木作固體形狀物，幞頭就顯得整齊了。唐末兵荒馬亂，為節省時間，應付緊急情況，宮中改革了幞頭形制和戴法，裹頭部分用木制材料包成一圍，外層是原來的黑紗幞巾，內層是紙絹做的襯，兩角以銅鐵為骨。
南北朝時袍被規定為皇帝的朝服。晉明帝詔令朱紗袍專用于皇帝聽政時服，士庶嚴禁服各色袍。隋文帝聽朝用赭黃文綾袍，戴烏紗帽，折上巾，六合靴，士民禁用黃袍。唐高祖以赫黃袍巾帶為常服。唐服的袍分青、緋、黃、白、黑五種，是上承東漢五色季節袍，赤、黃兩色為后帝專用。除元旦、冬至受賀和大祭祀以外，唐朝皇帝均穿袍服。高祖時下令禁止士庶用赤、黃色為衣服和雜飾，高宗時規定黃袍為皇帝專服，重申不許士庶服黃之令。但唐玄宗不愛穿黃袍，而愛穿絳紗袍。
玄宗曾召詩人李白入宮，作配唱用的詩詞樂章。李白佯醉不起。玄宗向李白許諾：賦成樂章，將貂豹錦袍給你。李白立即酒醒了，揮筆而成。玄宗有些不自在，他賜袍之允不過是戲言，沒想到李白如此之快完成了作品，玄宗不允將錦袍割舍給李白。李白看出了玄宗的心思，一把將錦袍奪了過來，玄宗忽然爽朗大笑，同意給他。后來杜甫為此寫了一首詩，贈送李白：
筆落驚風雨，詩成泣鬼神。
龍舟移棹晚，獸錦奪袍新。
唐朝的衣服大多是什么樣的？
由隋入唐，中國古代服裝發展到全盛時期，政治的穩定，經濟的發達，生產和紡織技術的進步，對外交往的頻繁等促使服飾空前繁榮，服裝款式、色彩、圖案等都呈現出前所未有的嶄新局面，而這一時期的女子服飾，可謂中國服裝中最為精彩的 篇章，其冠服之豐美華麗，妝飾之奇異紛繁，都令人目不暇接。
一、襦裙服
系指唐代女子上穿短襦或衫，下著長裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的傳統裝束。唐女襦裙裝在接受外來服飾影響下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。襦，一般只長到腰，很短，是唐代女服的特點。與此相近的衫，卻長至胯或更長。唐女的襦、衫等上衣是各個階層的常服。襦的領口常有變化，襦衫領型有：圓領、方領、直領和雞心領等。盛唐時代有袒領，即領口開得很低，早期只在宮廷嬪妃、歌舞伎者間流行，后來連豪門貴婦也予以垂青，從唐墓門石刻畫和大量陶制女俑來看，袒領流行開來，或許已經遍及黎庶，因而當時藝術形象中出現的袒領女裝形象為數實在不少。裙，唐代婦女下裳為裙。這是當時女子非常重視的下裳形式。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身僅著抹胸，外披紗羅衫，致使上身肌膚隱隱顯露。如周昉《簪花仕女圖》，以及周濆“慣束羅衫半露胸”等詩、畫即描繪這種裝束，這是中國古代女裝中最大膽的一種，足以想見當時思想開放的程度。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。
二、女著男裝
女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記 內則》曾規定，“男女不通衣服。”盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，常會被認為是不守婦道。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，但那不屬于女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然成風，即使這樣，還應將一部分起因歸于游牧民族的影響。當時影響中原的外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些粗獷的身架、英武的裝束，以及矯健的馬匹，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種適合女著男裝的氣氛
三、胡服
初唐到盛唐間，北方游牧民族匈奴、契丹、回鶻與中原交往甚多，加之絲綢之路的駱駝商隊絡繹不絕，對唐代服飾影響極大。所謂胡人，是漢族人對北方民族的一種貶稱，我們這里講史，權且保留當時的稱呼。隨胡人而來的文化，特別是胡服—這種包含印度、波斯等很多民族成分在內的民族裝束，令唐代婦女耳目一新。于是，一陣狂風般胡服熱席卷中原諸城，其中尤以長安及洛陽等地為盛，其飾品也最具異邦色彩。唐玄宗酷愛胡舞胡樂，楊貴妃、安祿山均為胡舞能手，白居易《長恨歌》中的“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一種。另有渾脫舞，枯枝舞，胡旋舞等對漢族音樂、舞蹈、服飾等藝術門類都有較大影響。所記當時“臣妾人人學團轉”的激動人心的場面也是可以想象到的。
唐朝有哪些服飾?
唐裝呀.(18顆布扣的那種)