蒙古同胞的“馬頭琴”有幾根弦?
第一個是2根 第二題100%的D,我是初二的,剛剛學到關于電的.質子、分子、原子都是基本微粒,離子不屬于啦!
馬頭琴幾根弦
馬頭琴的兩根弦,有粗細之分.粗弦為陽弦,由150根馬尾組成;細弦為陰弦,由120根馬尾組成;弓弦由90根馬尾組成.全部馬尾弦加起來整整360根,隱喻了一個圓周,隱喻了一年的光陰,也隱喻了圓滿和富足.當馬頭琴響時,這360弦纏卷摩擦在一起,發出一種奇特功率的鳴響,可直接撩撥人心,讓人或激揚、或悲愴、或感奮、或悵然.它可以描摹出呼嘯的狂風、遼闊的原野、悲壯的馬嘶、靜謐的遠山、蔚藍的湖泊、傷感的心思以及席卷大地的狂奔和感化蒼穹的長呼,讓人心動、心悸、心醉.它的聲音極其宏闊而深邃,仿佛自遠古奏響,從天地相連處傳來,又消失在茫茫不可企及的遠方.它是來自于自然的樂器,富有自然品性的音樂,奏響著舒展天地人寰的絕響.
馬頭琴有幾根弦?
兩根弦
馬頭琴弦幾根
兩根
蒙古的有馬頭琴幾根弦
馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器.蒙古語稱“綽爾”.琴身木制,長約一米,有兩根弦.共鳴箱呈梯形.
樂器都有幾根弦有
二胡有2根弦,小提琴有4根弦,琵琶有4根弦,揚琴有124根弦,目前古箏的弦數在十九弦到二十六弦之間,有多種規格.民間常用的箏為十三弦和十六弦.經過改良的箏有十八弦、十九弦、二十一弦、二十三弦、二十五弦等規格.吉他有6根弦,馬頭琴有2根弦,古琴有5根弦.
馬頭琴是我國哪一民族的拉弦樂器
馬頭琴是中國少數民族－－蒙古族拉弦樂器，因琴桿上端雕有馬頭而得名。馬頭琴的歷史悠久，從唐宋時期拉弦樂器奚琴發展演變而來。成吉思汗時（1155—1227）已流傳民間。據《馬可波羅游記》載，12世紀韃靼人（蒙古族前身）中流行一種二弦琴，可能是其前身。明清時期用于宮廷樂隊。由于流傳地區的不同，它的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同。在內蒙古西部地區稱作“莫林胡兀爾”,而在內蒙古東部的呼倫貝爾、哲黑木、昭烏達盟則叫做“潮爾”。 還有“胡兀爾”、“胡琴”、“馬尾胡琴”、 “弓弦胡琴”等叫法。隊內蒙古外，遼寧、吉林、黑龍江、甘肅、新疆等地的蒙古族也有流行。
馬頭琴是蒙古民族的代表性樂器，不但在中國和世界樂器在家族中占有一席之地，而且也是民間藝人，牧民家中所喜歡的樂器，馬頭琴所演奏的樂曲，具有深沉粗獷，激昂的特點，體現了蒙古民族的生產、生活和草原風格。
馬頭琴的優秀曲目很多，傳統的琴曲風格多樣，富于草原特色，曲調委婉，多是描繪自然風光或對馬的歌唱。如《朱色烈》、《涼爽的杭蓋》、《四季》、《蒙古小調》、《鄂爾多斯的春天》、《清涼的泉水》、《走馬》和《馬的步伐》等。《朱色烈》是根據同名民歌改編的，“朱色烈” 是山峰的名字，樂曲用它來比喻男女愛情的堅貞。《涼爽的杭蓋》是描寫水草豐美的山林和牧場的夏日風光?！端募尽肥歉鶕窀韪木幍模{悠揚流暢，描繪了錫林郭勒大草原一年四季自然景色的變化和牧民對家鄉的熱愛。贊頌新時代、新生活的優秀創編樂曲，有達日瑪的《草原新歌》、《新春》，齊·寶力高的《草原贊歌》、《草原連著北京》、《萬馬奔騰》、《敘事曲》、《在鄂爾多斯草原》、《蒙古胡琴贊》和辛滬光的馬頭琴協奏曲《草原音詩》等。《草原新歌》取材于錫盟、呼盟民歌，是一曲草原和牧民的贊歌?！恫菰B著北京》表現了蒙古族人民身在草原、心向北京的熾熱豪情。《萬馬奔騰》描繪了內蒙古千里草原的壯闊建設圖景。有人曾經說過：對于草原的描述，一首馬頭琴曲的旋律，遠比畫家的色彩和詩人的語言更加傳神。這話十分貼切，當一首悠揚的馬頭琴曲在人們耳邊奏響時，你隨著那旋律閉目冥思吧…
馬頭琴的共鳴箱是正梯形的，琴桿上端雕刻著馬頭。這是馬頭琴的基本造型也是馬頭琴名稱的來歷。馬頭琴的琴弦很特別，它是用幾十根長馬尾合成的，兩端用絲弦結住，系在琴上。用馬尾弓摩擦馬尾弦，發出的聲音甘美、渾厚、特別動聽，這在中外拉弦樂器中都是極為獨特的。
早期的馬頭琴，是由馬頭琴樂手自制自用的，由于音量比較小，因此只適合于在蒙古包和室內演奏。隨著時代的發展，中國的樂器制作者們對傳統馬頭琴進行了改造，這種經過改造的馬頭琴，音域得到擴大，用尼龍弦代替馬尾弦，使音量增大，并將定弦提高了四度。既保持了傳統馬頭琴原油的柔和、深厚的音色，又增加了清晰、明亮的特點。改良后的馬頭琴已經完全適用于舞臺上和室外演奏；它不僅能夠拉奏，而且還可以撥弦彈奏，成為蒙古族最主要的獨奏樂器之一。 傳統多用四度定弦，可奏雙音。音色圓潤、深沉。常用于獨奏和民歌、說唱的伴奏。
具體查看 http://baike.baidu.com/view/18020.htm，
謝謝觀看，
什么是馬頭琴??
馬頭琴是蒙古族最有代表性的樂器，它音色深沉、渾厚、蒼勁、遼闊，富于表達勤勞、強悍的蒙古族人民的性格和感情。關于馬頭琴的來歷，還流傳著一個優美動人的傳說。
從前，有一個牧童有一匹心愛的駿馬，馬的皮毛象發亮的錦緞，馬的啼聲象悅耳的金鈴。這匹馬每天在牧童身邊，形影不離。后來橫行霸道的王爺看中了這匹馬，派人把馬搶到王府。駿馬到王府后，思念牧童，不吃不喝，日夜嘶鳴。一天，駿馬掙脫僵繩，逃回牧童身邊，王爺發怒，趕來用毒箭射死駿馬。牧童十分悲傷，日夜抱著死去的駿馬痛哭不止。一天晚上，牧童在夢中見駿馬又活了，駿馬依偎在他的身邊嘶鳴，聲音悲凄感人。牧童醒后,覺得駿馬的鳴聲總在他耳邊回旋。于是他用駿馬的頭骨做琴筒，腿骨做琴桿，用馬尾做琴弦和弓弦，用套馬桿做弓子，又在琴桿頂上雕了一個駿馬的頭像，做成一架馬頭琴。小牧童用它拉出娓娓動聽的曲子，仿佛聽到了他心愛的駿馬的嘶鳴。從此，蒙古族便有了自己的樂器——馬頭琴。
馬頭琴的來歷
馬頭琴
蒼茫遼闊的草原傳唱著一個美麗傳說。草原上有一愛唱歌的牧人蘇和，他有匹心愛的白馬， 皮毛緞子般光亮，嘶鳴銀鈴樣悅耳。一次賽馬會上，白馬勇奪錦標，可惡的王爺卻奪走了蘇和心愛的白馬。白馬思念主人蘇和，一日尋得機會脫韁而逃，不幸身中王爺毒箭。蘇和悲痛欲絕，日夜守護白馬，白馬的嘶鳴耳邊回響。于是蘇和以白馬的腿骨做琴桿、頭骨做琴箱、馬皮做面、馬尾為琴弦、套馬桿做琴弓，并依照白馬的模樣雕刻了一個馬頭，做出草原上第一支馬頭琴。蘇和拉起馬頭琴，至此，草原上空時時飄蕩渾厚低沉的馬頭琴聲。
馬頭琴是中國少數民族－－蒙古族拉弦樂器，因琴桿上端雕有馬頭而得名。馬頭琴的歷史悠久，早在十三世紀初就在蒙古族人民當中廣泛流傳了，由于流傳地區的不同，它的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同。在內蒙古西部地區稱作“莫林胡兀爾”,而在東部地區則叫做“潮爾”。
馬頭琴的共鳴箱是正梯形的，琴桿上端雕刻著馬頭。這是馬頭琴的基本造型也是馬頭琴名稱的來歷。馬頭琴的琴弦很特別，它是用幾十根長馬尾合成的，兩端用絲弦結住，系在琴上。用馬尾弓摩擦馬尾弦，發出的聲音甘美、渾厚、特別動聽，這在中外拉弦樂器中都是極為獨特的。
早期的馬頭琴，是由馬頭琴樂手自制自用的，由于音量比較小，因此只適合于在蒙古包和室內演奏。隨著時代的發展，中國的樂器制作者們對傳統馬頭琴進行了改造，這種經過改造的馬頭琴，音域得到擴大，用尼龍弦代替馬尾弦，使音量增大，并將定弦提高了四度。既保持了傳統馬頭琴原油的柔和、深厚的音色，又增加了清晰、明亮的特點。改良后的馬頭琴已經完全適用于舞臺上和室外演奏；它不僅能夠拉奏，而且還可以撥弦彈奏，成為蒙古族最主要的獨奏樂器之一。
另外，樂器制作者還研制出了中型馬頭琴和大型馬頭琴，這兩種馬頭琴的演奏方法相當于西洋拉弦樂器當中的大提琴和低音提琴。這樣一來，馬頭琴“家族”就形成了一個高、中、低音俱全的完整樂器組，充實了中國民族樂隊。值得一提的是，經過改造和創制的新型馬頭琴在外表裝飾上仍然保持了蒙古民族的特點，在琴身上繪有民族特征的圖案，風格古色古香，雅致大方，從外觀上看，不失為一件精美的工藝品。
〓 蒙古族馬頭琴的來歷 〓
傳說，馬頭琴最早是由察哈爾草原一個叫蘇和的小牧童做成的。蘇和是由奶奶撫養大的，婆孫倆靠著二十多只羊過日子。蘇和每天出去放羊，早晚幫助奶奶做飯。十七歲的蘇和已經長得完全像個大人了。他有著非凡的歌唱天才，鄰近的牧民都很愿意聽他歌唱。
一天，太陽已經落山了，天越來越黑?？墒翘K和還沒有回來。不但奶奶心里著急，連鄰近的牧民們也都有點著慌了。就在人們十分焦急的時候，蘇和抱著一個毛茸茸的小東西走進蒙古包來。人們一看，原來是匹剛出生的小馬駒。蘇和看著大伙驚異的眼光，對大家說：“在我回來的道上，碰上了這個小家伙，躺在地上直動彈。我一看沒人收拾它，怕它到了黑夜被狼吃了，就把它抱回來啦?！?/p>
日子一天一天過去，小白馬在蘇和的精心照管下長大了。它渾身雪白，又美麗又健壯，人見人愛，蘇和更是愛得不得了。
一天夜里，蘇和從睡夢中被急促的馬嘶聲驚醒。他想起小白馬，便急忙爬起來出門一看，只見一只大灰狼被小白馬擋在羊圈外面。蘇和趕走了大灰狼，一看小白馬渾身汗淋淋的，知道大灰狼一定來了很久了，多虧了小白馬，替他保護了羊群。他輕輕地撫摸著小白馬汗濕的身子對它說：“小白馬呀！多虧你了?！?/p>
一年春天，草原上傳來了消息說，王爺要在喇嘛廟舉行賽馬大會，因為王爺的女兒要選一個最好的騎手做她的丈夫，誰要得了頭名，王爺就把女兒嫁給誰。蘇和也聽到了這個消息，鄰近的朋友便鼓動他，讓他領著小白馬去參加比賽。于是，蘇和牽著心愛的小白馬出發了。
賽馬開始了，許多身強力壯的小伙子，揚起了皮鞭，縱馬狂奔。到終點的時候，蘇和的小白馬跑到最前面。王爺下令：“叫騎白馬的上臺來！”等蘇和走上看臺，王爺一看，跑第一名的原來是個窮牧民。他便改口不提招親的事，無理地說：“我給你三個大元寶，把馬給我留下，趕快回去吧！”
“我是來賽馬的，不是來賣馬的呀。”蘇和一聽王爺的話，頓時氣惱起來。我能出賣小白馬嗎？他這樣想著，不假思索地說出了那兩句話。
“你一個窮牧民竟敢反抗王爺嗎？來人哪，把這個賤骨頭給我狠狠地打一頓?！辈坏韧鯛斦f完，打手們便動起手來。蘇和被打得昏迷不醒，還被扔在看臺底下。王爺奪去了小白馬威風凜凜地回府去了。
蘇和被親友們救回家去，在奶奶細心照護下，休養了幾天，身體漸漸恢復過來。一天晚上，蘇和正要睡下，忽然聽見門響。問了一聲：“誰？”但沒有人回答。門還是碰碰地直響。奶奶推門一看：“啊，原來是小白馬！”這一聲驚叫使蘇和忙著跑了出來。他一看，果真是小白馬回來了。它身上中了七八支利箭，跑得汗水直流。蘇和咬緊牙，忍住內心的痛楚，拔掉了馬身上的箭。血從傷口處像噴泉一樣流出來。馬因傷勢過重，第二天便死去了。
原來，王爺因為自己得到了一匹好馬，心里非常高興，便選了吉日良辰，擺了酒席，邀請親友舉行慶賀。他想在人前顯示一下自己的好馬，叫武士們把馬牽過來，想表演一番。
王爺剛跨上馬背，還沒有坐穩，那白馬猛地一踹，便把他一頭摔了下來。白馬用力擺脫了粗繩，沖過人群飛跑而去。王爺爬起來大喊大叫：“快捉住它，捉不住就射死它！”箭手們的箭像急雨一般飛向白馬。白馬雖然身上中了幾箭，但還是跑回了家，死在它最親愛的主人面前了。
白馬的死，給蘇和帶來了更大的悲憤，他幾夜不能入睡。一天夜里，蘇和在夢里看見白馬活了。他撫摸它，它也靠近他的身旁，同時輕輕地對他說：“主人，你若想讓我永遠不離開你，還能為你解除寂寞的話，那你就用我身上的筋骨做一只琴吧！”蘇和醒來以后，就按照小白馬的話，用它的骨頭、筋、尾做成了一只琴。每當他拉起琴來，他就會想起對王爺的仇恨；每當他回憶起乘馬疾馳時的興奮心情，琴聲就會變得更加美妙動聽。從此，馬頭琴便成了草原上牧民的安慰，他們一聽到這美妙的琴聲，便會忘掉一天的疲勞，久久不愿離去。
馬頭琴從唐宋時期拉弦樂器奚琴發展演變而來。成吉思汗時（1155—1227）已流傳民間。據《馬可波羅游記》載，十二世紀
韃靼人（蒙古族前身）中流行一種二弦琴，可能是其前身。明清時期用于宮廷樂隊。
琴桿用梨木、紅木制，大者全長124、小者全長70厘米。音箱呈正梯形或倒梯形，也有六方或八方形。框板用硬木制
，兩面蒙馬皮、牛皮或羊皮，并繪有圖案。也有背面蒙松木薄板的。兩側開有出音孔。琴桿上部左右各置一弦軸。弓用藤
條作桿拴以馬尾。張兩條馬尾弦。正反四度或五度定弦。
本世紀六十年代以來改革制成數種馬頭琴。一種全長100厘米。蟒皮蒙面或木板面，張尼龍弦。反四度定弦d1、a，音
域a—a3。另一種全長128厘米，音箱膜板結合，面板中央挖橢圓形洞框，蒙以蟒皮。增置弧面指板，張三條金屬弦。定弦A
、d、a。音域A—c2。
演奏時坐姿，音箱夾于兩腿中間，琴桿偏向左側。左手持琴按弦，右手執馬尾弓在弦外拉奏。按弦法頗為獨特，食指
和中指伸入弦下用指甲頂弦，無名指用指尖按弦，小指用指尖頂弦。有顫指、滑音、雙音、撥弦、揉弦、泛音等技巧。右
手有頓弓、擊弓、碎弓、抖弓、跳弓等技巧。
馬頭琴是中國少數民族－－蒙古族拉弦樂器，因琴桿上端雕有馬頭而得名。馬頭琴的歷史悠久，早在十三世紀初就在蒙古族人民當中廣泛流傳了，由于流傳地區的不同，它的名稱、造型、音色和演奏方法也各不相同。在內蒙古西部地區稱作”莫林胡兀爾”,而在東部地區則叫做”潮爾”。
馬頭琴的共鳴箱是正梯形的，琴桿上端雕刻著馬頭。這是馬頭琴的基本造型也是馬頭琴名稱的來歷。馬頭琴的琴弦很特別，它是用幾十根長馬尾合成的，兩端用絲弦結住，系在琴上。用馬尾弓摩擦馬尾弦，發出的聲音甘美、渾厚、特別動聽，這在中外拉弦樂器中都是極為獨特的。
早期的馬頭琴，是由馬頭琴樂手自制自用的，由于音量比較小，因此只適合于在蒙古包和室內演奏。隨著時代的發展，中國的樂器制作者們對傳統馬頭琴進行了改造，這種經過改造的馬頭琴，音域得到擴大，用尼龍弦代替馬尾弦，使音量增大，并將定弦提高了四度。既保持了傳統馬頭琴原油的柔和、深厚的音色，又增加了清晰、明亮的特點。改良后的馬頭琴已經完全適用于舞臺上和室外演奏；它不僅能夠拉奏，而且還可以撥弦彈奏，成為蒙古族最主要的獨奏樂器之一。
另外，樂器制作者還研制出了中型馬頭琴和大型馬頭琴，這兩種馬頭琴的演奏方法相當于西洋拉弦樂器當中的大提琴和低音提琴。這樣一來，馬頭琴”家族”就形成了一個高、中、低音俱全的完整樂器組，充實了中國民族樂隊。值得一提的是，經過改造和創制的新型馬頭琴在外表裝飾上仍然保持了蒙古民族的特點，在琴身上繪有民族特征的圖案，風格古色古香，雅致大方，從外觀上看，不失為一件精美的工藝品。
樂器都有幾根弦
二胡有兩根 小提琴以前三根現在四根 琵琶有四根 揚琴有124根 古箏有很多種,傳統古箏一般是十三弦,后來經過改進,有二十一弦的,二十五弦的,但現在中國最普及的還是二十一弦的.現在的日本箏還是十三弦. 吉他有6根 馬頭琴有兩根弦 分年代~~~最早只有五根后來七根,到現在~差不多都有32根了,功能也多多了