關于初學國畫應該畫什么~~
我當初是先練竹子,學國畫就是先從簡單的東西練起,把宣紙用美工刀分的小一點,一張紙練一朵花,一個鳥(簡單的,我一開始先練小雞)(單個的東西)多多練習,過一段時間你覺得練的不錯了就把紙張擴大,把兩樣東西并在一起練(如:樹和鳥),一次類推,到后面你夠水平的就畫一大張的(花鳥魚蟲并在一起)到這時候你就可以自由發揮了,等你花鳥練的很好了就可以學山水和人物(白描)了.還有國畫分寫意,工筆兩種,你可以看看你喜歡哪種.至于書籍,你可以先買國畫入門之類的書,到書城有國畫專區,你就挑簡單的那種. 你有素描基礎學國畫會輕松一些的,加油!
山水水墨畫怎么學？怎么才能畫好？
山水畫分為水墨山水和設色山水兩種。水墨山水主要以水墨作為表現形式；設色山水一般在水墨不夠的基礎上施以淡彩或重彩，設色山水，可分淺絳山水和青綠山水。亦有淋漓盡致的潑彩山水和沒骨山水。中國山水畫可謂集中畫技法之大成技術成熟很早，且有發展長久，筆法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩，無不融匯在山水畫中，。所以學習山水畫應該從基本方法入手，由淺入深，由此及彼，由表及里。1、山水
大林山水
怎樣才能畫好山水畫？
山水畫分為水墨山水和設色山水兩種。
水墨山水主要以水墨作為表現形式；設色山水一般在水墨不夠的基礎上施以淡彩或重彩，設色山水，可分淺絳山水和青綠山水。亦有淋漓盡致的潑彩山水和沒骨山水。
中國山水畫可謂集中畫技法之大成技術成熟很早，且有發展長久，筆法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩，無不融匯在山水畫中，。所以學習山水畫應該從基本方法入手，由淺入深，由此及彼，由表及里。
1、山水畫的表現技法。即是一個用筆、用墨和設色的問題。山水畫的用筆多種多樣。這是由毛筆的性能決定的。它可以勾線、點苔、涂面、可皴、可擦、可染；筆鋒可聚可散，用墨可干可濕。
2、筆鋒的運用，有中鋒與側鋒、順鋒與逆鋒、藏鋒與露鋒、聚鋒與散鋒。行筆有快與慢，輕與重，輕揮與頓挫。筆趣有巧與拙，剛與柔，光與毛等等。這些傳統的用筆方法可以反映出不同藝術效果和各種不同的質感。
3、中鋒常用于勾勒物體的輪廓。比如樹木的枝干，人物、車船等和各種點，如圓點、斜點、直點、橫點、渴點（干筆點），夾葉也多用中鋒。
4、側鋒多用于山石的皴擦，樹木的橫染，以及畫樹葉等。
5、散鋒多用于畫山石、樹木、皴擦點染，因勢利導，效果頗佳。
6、用墨要有濃、淡、干、濕等層次變化。濃墨又有濃濕與濃干，淡墨又有淡濕與淡干的區別。一筆墨可出現濃淡干濕和墨色變化。古人啖“墨分五色，就是形容用墨有千變萬化，仿佛有色彩的感覺。因此，要掌握墨性。
7、山水畫的墨法，分潑墨法，積墨法和破墨法。
潑墨法，就是用闊筆蘸墨大寫，使墨彩生發多種變化。它的主要待點是一道墨趁濕可以適當補加，并要注意細心收格，此法常與破墨法結合。雨景山水和馬夏一派山水畫的一層墨，特別是那些平涂式的大遠山，也是潑墨法。 積墨法是與潑墨的一道相對而言的，是一種由淡則濃，由薄則厚的多層墨法，是前一道墨干后再畫后一道墨，層層添加，能增加畫面的蒼郁厚重感。 破墨法是趁第一道墨未干前加第二道墨。可以重墨破淡墨，亦可淡墨破重墨。它的特點是濃淡，干濕相互破立。墨色融合，滲透變化，極有潤致。
9、畫山水用墨的一般的規律是：畫線畫點用濃墨居多，皴檫則濃淡可以兼用，渲染用淡墨居多。焦墨（燥墨）多作濃墨的輔助。滋潤處用濕墨，醒提處用焦墨。蘸墨不要太勤，一筆墨把它用光方可出現干筆， 調子才能豐富。
10、設色：設色山水有淺絳、青綠和沒骨之分。青綠山水中又分金碧、大青綠、和小青綠。淺綠山水：它是在完成勾、皴、點、染的墨筆山水的基礎上敷以淡赭來表明山川樹木的氣氛和彩色的。但一定要淺，也有與長青、草綠結合著用的，一般不用石青、石綠。
11、沒骨山水：此法不用墨打輪廓，直接用顏色畫。但是用筆、用墨較難，現在很少見，有時在畫遠山時亦可試用。初學不易掌握。
12、青綠山水：青綠山水的特點就是要減少皴法，渲染石青、石綠以前需要打底色，目的是起襯托作用，使青綠色既厚重又鮮明。小青綠山水的畫法是先用赭石打底子，然后另上花青和草綠，最后上石青、石綠。
13、大青綠山水只勾而不皴，一般是用赭石和石朱砂打底子，著石青、石綠要分幾次渲染。如果在大青綠山水上勾金，便成了金碧山水了。
14、我們在總結傳統繪畫設色方法的同時，可以借鑒西洋繪畫中的色彩關系和水彩畫的表現技法，以達到“推陳出新”的目的。
15、山水畫設色的一般方法是：首先完成畫面，在勾、皴、擦、點的基礎上，用不同深淺的墨染出石的結構和明暗關系。 然后再敷色。除先墨后色的方法，亦可先用色點染后勾墨，也可，打破了傳統的設色方法，用筆直接蘸，墨，色一筆生成一個塊面，使其墨交融。不過此法難度很高。
16、設色要反復大關系，色調要統一。渲染顏色不要把色彩調得很濃或一次完成，要多次渲染才能豐潤。如渲染后還不夠厚重，可在紙的背面加染顏色進行襯托，這種方法叫“背染”。渲染時直接用原色染的不多，一般要用幾種色調配或加點墨使用。此幀設色與渲染協調統一，白云以白粉背染自有韻味，天空以赭墨背染則顯深邃。
設色的順序一般是先上水色，后上石色。石綠一般表現陽面，石青表現陰面，兩色可以摻合使用，也可以互相罩染。但是要注意的是顏色是補充墨的不足，墨是顏色的骨干，使墨和色融為一體，使墨色交相輝映才是本意。
求最簡單國畫圖
國畫是不是簡單,要看題材的選擇,一般簡單的國畫多是一些果蔬類的作品,比如王一容的柿子圖與白菜圖,題材構圖都很簡單,這個屬于田園類的花鳥畫,就有品味,有又有顏值,可以多看看.
簡單的國畫山水畫
找《芥子園畫譜-山水》,或者《山水畫入門、起步》之類的書臨習,由淺入深,由易到難.
臨摹石濤的山水畫怎么入門呢
基礎景物入手.山水畫是由山巒、石頭、樹木、云霧、瀑布、江湖這些主要景物組成的,學山水當從畫好這些景物入手,從一塊石,一棵樹學起,只有把這些基礎景物畫好了,才能打好基礎畫出好畫. 練習筆法墨法.畫基礎景物也是練習筆法…
國畫怎樣開始學習
1，去當地的賣筆墨紙硯的店–問問-會有這方面的信息-找找這樣的班–做個入門學習–
2，或問問當地的美協，書協—應該會知道些信息的
3，去京東或亞馬遜–網上書城–找找書–(書畫都一樣)找，史、論、集、評、技–之類的書–有個概括性的，理性的認識—，看看專業展覽–往往是書協，美協主辦或協辦的–，看看專業的期刊–關注當下書畫界的動態及展訊–還有專業的網站及論壇，
4，看看道釋儒的思想專著–知道書畫美的思想來源—
學習書畫，不僅僅是會畫畫會寫字這么簡單的過程，還是領悟書畫美，表現書畫美的過程，更是提升和完善人格的過程—
若能考美院–通過專業的訓練和學習–會–也許會更好的–書畫可別忘了練，考美院就要學素描，速寫，色彩—-，你要不是學生了—，那就按我上面說的去做吧……
比較適合新手臨摹的水墨畫 推薦下 不要太復雜太簡單 適中就好 別說齊白石
齊白石的其實還算是簡潔的,只是很難畫出神,水墨畫不知道您說的是山水人物還是花鳥,山水的話,黃秋園的我很喜歡,有些復雜,但是可以先畫局部,新手的話,越是簡單的寥寥幾筆的越難出效果.
簡單的國畫(圖片)描述怎么調顏料 怎么畫
國畫就和水粉或是水彩差不多,顏料用水就可以調開,但是很少有人把兩種顏色混起來調色的,國畫講究純粹,一種顏色就是一種顏色,不需要和別的顏色互相調和,在宣紙上畫,是比較有難度的你可以到專門學習國畫的地方學習學習,或者到我們這里來看看
怎樣學畫國畫???
可以先看理論,再實踐.先了解基本筆法、墨法.如毛筆的中鋒、側鋒、偏鋒、逆鋒、托筆及其表現效果.墨的焦、濃、重、干、濕等.若是畫工筆,先了解白描線條的要求,然后是著色方法,如分染、暈染、平涂等.建議買本中國畫入門,從小寫意入手,可以在花鳥、山水、人物三大類中選一種入門,一般從花鳥入手,因花鳥最容易.入門書中,以《芥子園畫譜》為最基本,也可以選擇當代畫者出版的入門書,常常簡單、色彩鮮明,尤其被青少年喜歡.最好有懂國畫的人幫您參考,教你基本畫法.這樣入門較快.祝您早日跨進國畫的樂園!
如何畫水墨畫\工筆畫\這兩個哪個比較容易
個人認為水墨畫比較容易:單就工具來說,工筆畫需要準備的東西好多好多,步驟也好麻煩!