你了解水墨畫竹子的畫法嗎?
馬少君作品
墨竹畫法
介紹
在中國的文化中，竹子是堅貞、 有節氣、有骨氣的象征。 古往今來，多少文人墨客用他們的如畫妙筆贊美過竹、描摹過竹，就連偉大詞人東坡居士也曾這樣贊嘆“寧可食無肉, 不可居無竹…”。傳說唐代李靖見北都童子寺有竹 , 只長數尺, 便令主管僧寺的和尚每日報竹平安 ，此后， 人們便把一切平安信息都叫 “ 竹報平安” 。 古人還曾留下諸多詠竹詩句 “ 高節人相重 , 虛心世所知 ”， “ 直饒歲冷無調葉, 任是霜凌不變心 ” 。詩仙李白又有 “ 開門風動竹 , 疑是故人來” 句, 稱竹為 “ 故人“。竹子畫是中國繪畫中的傳統題材，它為歷代畫家所喜于描繪，那么該怎么畫水墨畫竹子，水墨畫竹子的畫法有哪些呢?
寫意竹子創作
應注意黑、灰、白的處理和水墨濃淡變化；
構圖應有章法，疏密得當，根據自然生長規律進行創作；
枝干應挺拔有力，根據生長規律節節分明；
寫意畫竹葉子的組合用筆應分為“個”、“介”、“少”、“分”等幾種組合構圖；
寫意竹子創作筆法變化莫測，選擇自己最理想的幾種手法，加以熟練和完善最后形成自己獨有的創作手段；
從簡單入手，先觀察歷代名家佳作，嘗試臨摹，待熟練之后可以加以完善創作；
切記：“筆在心里、心在筆端、胸有成竹、枝枝連葉、葉葉連枝”的創作秘訣。 此外，中國畫寫意創作貴在隨心所欲，因此作者的心態很重要！畫如其人在寫意竹子里能夠表現的淋漓盡致
在畫竹的學習上也不可全沿襲前人技法。要在前人的基礎上有所變化, 廣收兼蓄，古代 的、 現代的、 當代的, 凡是有參考價值的 都學習吸收, 以適我用。 如在畫粗毛竹時 根據需要采用提斗正反互用, 畫出大 小不同的竹竿, 然后補枝畫葉, 待全干 后, 在紙的背面施以桃膠、 礬水等, 再染 畫淡墨竹葉, 增加層次, 虛葉并施水沖之 使其滲化, 產生虛實關系, 有層次, 有空 間, 有厚度感, 使竹子與自然渾然一體。 筆墨情趣自然生動地呈現出來, 使其表 現技法能很好地為畫面的主題、意境服務。
請問水墨畫中畫竹子需要注意點什么? 謝謝
[鬼才田七中國水墨畫寫意竹子創作]
經過實踐和水墨分析研究，在中國水墨畫寫意竹子創作需要注意以下七點：
1、應注意黑、灰、白的處理和水墨濃淡變化；
2、構圖應有章法，疏密得當，根據自然生長規律進行創作；
3、枝干應挺拔有力，根據生長規律節節分明；
4、寫意畫竹葉子的組合用筆應分為“個”、“介”、“少”、“分”等幾種組合構圖；
5、寫意竹子創作筆法變化莫測，選擇自己最理想的幾種手法，加以熟練和完善最后形成自己獨有的創作手段；
6、從簡單入手，先觀察歷代名家佳作，嘗試臨摹，待熟練之后可以加以完善創作；
7、切記：“筆在心里、心在筆端、胸有成竹、枝枝連葉、葉葉連枝”的創作秘訣。
此外，中國畫寫意創作貴在隨心所欲，因此作者的心態很重要！畫如其人在寫意竹子里能夠表現的淋漓盡致……
掌握了以上幾點，我想無論是在中國畫寫意竹子創作還是中國畫其他題材上都能夠得心應手胸有成竹的！至于看關于畫竹子的書籍千篇一律，還不如親自尋找竹林，觀察真實的、自然的竹子才是明確的選擇；福澤天下鬼才田七生活在中國竹子之鄉福建建甌，通過對竹子的生長和自然規律結合中國畫創作技法加以總結，希望能夠給您帶來幫助，祝福您在新的一年里無論是在事業上還是學業上能夠取得更大的進步……
竹子水墨畫怎么畫
就是畫好丿和╰,多多練習吧,(我的回答讓您滿意敬請采納,謝謝支持O(∩_∩)O)
水墨畫 竹子應該注意的要素?
中國水墨畫寫意竹子創作需要注意以下七點: 1、應注意黑、灰、白的處理和水墨濃淡變化; 2、構圖應有章法,疏密得當,根據自然生長規律進行創作; 3、枝干應挺拔有力,根據生長規律節節分明; 4、寫意畫竹葉子的組合用筆應分為“個”、“介”、“少”、“分”等幾種組合構圖; 5、寫意竹子創作筆法變化莫測,選擇自己最理想的幾種手法,加以熟練和完善最后形成自己獨有的創作手段; 6、從簡單入手,先觀察歷代名家佳作,嘗試臨摹,待熟練之后可以加以完善創作; 7、切記:“筆在心里、心在筆端、胸有成竹、枝枝連葉、葉葉連枝”的創作秘訣. 此外,中國畫寫意創作貴在隨心所欲,因此作者的心態很重要!畫如其人在寫意竹子里能夠表現的淋漓盡致……
水墨畫 富貴竹 應該怎么畫
先畫桿,畫的時候要注意構圖的和諧,不可以有太多的分支.
水墨畫畫竹子應用什麼顏料
親人,你說的水墨畫應該不是泛指吧,應該就是指通過墨的濃淡來變現色彩變化的國畫的一種吧,那除了用墨還有什么別的嗎,不過顏色深淺不同吧…… 建議畫竹子這種偏素雅的,就用純墨吧,能顯示出竹子的特點……
中國畫竹子的出名的是誰
鄭板橋是國畫界最著名的畫家
怎樣國畫竹子
中鋒用筆,注意水墨變化,畫竹要下筆肯定,即是快點
怎么畫竹子
竹子是歷代文人雅士歌頌贊美的對象,盡管竹子沒有牡丹那么富貴,沒有蘭花那么艷麗;沒有月季那么純雅,也沒有茉莉那么清香。但她有她獨特的亭亭之美、挺拔之美、盎然之美,這也就成為歷代眾多畫家所青睞和追寵的原由,無論是烈日炎炎的酷暑,還是雪花飄落的寒冬,它總是傲然佇立,碧綠常青,生機勃勃。 國畫竹子的畫法很簡單,就由竹竿和葉子組成,但要畫得灑脫自如,著實要下一番苦工夫。
(一)畫竿的方法。 竹竿挺拔堅韌,不宜用柔軟的筆,硬毫或兼毫便于表現。根據竿的粗細選擇筆的大小,大筆畫粗干,小筆畫細枝和枝梢。國畫竹子有哪些畫法?一般筆順從根向梢,由下至上,若枝竿倒懸下垂,則由上至下,握筆略側稍逆,一節一節地畫上去,發竿時筆酣墨飽,近枝葉處逐漸輕虛下來,為生枝布葉留下余地,每筆起止有明顯的頓挫,象股骨、肱骨那樣,兩頭略粗,中間較細,又如同書法中的“一”字那樣,起止處稍事強調。
(二)畫節的方法:國畫竹子有哪些畫法?國畫竹子的竹節常見有兩種格式,一種是“八”字式,有些象“冠”字的頭那樣用筆連貫起來,古譜稱“蜻蜓眼”或“鳥看腹”,依形取名。這種方法表示視點低于竹節,竹竿似有向內傾倒的感覺。
(三)畫枝的方法:竹竿細長,線條更強調剛健秀拔,速度較快,表現出用筆的力度。 竹枝為互生狀態,一般竹節并生兩枝,另一節在方向相反處生枝,左右交錯,舊譜有“安枝分左右,不許一邊就”的說法。細竿小枝多不畫節,可以簡略,線條起止要有頓挫,連接處即為關節,若拘于小節便會瑣屑。
國畫寫意畫中的竹子怎么構圖才好看?
主干出枝,可從下往上,也可從上往下畫. 畫時用筆先蘸墨在調色盤上調和,讓淡墨滲入筆根,再用筆尖蘸濃墨,用側鋒一節一節畫出. 畫小枝時要考慮到葉片的多寡,葉多則低垂,葉少則昂揚,同時還要根據風、雨、雪等自然氣象變化而描繪.